Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Рязанов, Белопольский и Эрьзя: новые имена на карте столицы

Столица увековечила память о знаменитых режиссере, скульпторе, архитекторе, а также об известной писательнице и разведчице. Мы расскажем о тех, чьи имена теперь носят проектируемые проезды, у которых раньше был только безликий номер.


Эльдар Рязанов — эпоха отечественного кино

«А теперь во всех городах возводят типовой кинотеатр “Ракета”, в котором можно посмотреть типовой художественный фильм» — кто не помнит этой цитаты из знаменитой «Иронии судьбы, или С легким паром!», где вся «совершенно нетипичная история» закручивается вокруг типовых квартир в типовых районах? Их режиссер Эльдар Рязанов (1927–2015) знал «в лицо»: он жил на юго-западе Москвы, и здесь, на проспекте Вернадского, снимали дома Жени Лукашина и Нади Шевелевой.

Рязанов — это целая эпоха отечественного кино. Он снял больше 30 фильмов, и почти каждый стал невероятно популярным. Славу ему принесла «Карнавальная ночь», которая возглавила список самых кассовых картин 1956 года. Позже были знаменитые «Гусарская баллада», «Берегись автомобиля», «Служебный роман», «Гараж», «Вокзал для двоих»… Все они разлетелись на цитаты, а их герои стали символами 1960–1970-х — такими близкими, своими.

Режиссер был соавтором сценариев многих своих фильмов, вел телепередачу «Кинопанорама», снял больше 200 телепрограмм и написал несколько книг. В 2001–2007 годах Рязанов был президентом академии кинематографических наук «Ника», с 2005-го — художественным руководителем киноклуба «Эльдар». Расположенный недалеко от киноклуба Проектируемый проезд № 6021 получил имя режиссера, которому в этом году исполнилось бы 90 лет.


Кинорежиссер, сценарист народный артист СССР Эльдар Рязанов.
Автор Г. Ровенский. 1990-е годы


Степан Эрьзя — русский Роден

Горечь и любовь, гордость и самоотречение, тревога и безмятежность — дыхание жизни чувствуется в каждой скульптуре Степана Эрьзи (1876–1959), которого коллеги по цеху называли русским Роденом. Его творческий путь начинался в иконописных артелях, и первой работой, прогремевшей на международной выставке в Венеции, было произведение религиозное — скульптура «Последняя ночь осужденного перед казнью», трагичная и в то же время полная героизма. Позже в Ницце, Риме, Милане, Париже выставлялись потрясающие по своей силе «Христос распятый» и «Христос кричащий», «Тоска», «Косец».

Мысли и эмоции, психологическое состояние героев читаются в работах Эрьзи. Его привлекали яркие личности, мятущиеся души, и он запечатлел великих людей в скульптурах «Бетховен», «Лев Толстой», «Сократ», «Микеланджело». Но и безвестные герои у него не молчат: о силе любви и заботы говорит «Мать с ребенком», о покорности и самоотречении — «Монашенка».

Эрьзя успел поработать в Италии, Франции, Аргентине. В его портретной галерее можно увидеть лица разных национальностей: волевое — «Русской женщины», гордое — «Испанки», обаятельное и кокетливое — «Парижанки в шляпке», мятежное — «Боливийской революционерки». Но больше всего теплоты излучают портреты его земляков — мордвинов. Да и сам псевдоним скульптора происходит от названия группы мордовского народа, выходцем из которой он был.

В Москве Эрьзя жил и работал с 1953 по 1959 год. Здесь появились на свет непосредственная «Москвичка», романтичная «Студентка». В 2007-м в Щербинке открылся фонд его имени, а теперь неподалеку, на месте Проектируемого проезда № 948, и улица.


Степан Эрьзя. Мать с ребенком. 1929 год.
Мордовский музей изобразительных искусств имени С.Д. Эрьзи


Яков Белопольский — создатель комфортной городской среды

Лауреат многочисленных премий Яков Белопольский (1916–1993) пришел в большую архитектуру почти со студенческой скамьи. Едва закончив Московский архитектурный институт, он принял участие в проектировании Дворца Советов — гигантского здания высотой 420 метров, венчать которое должна была 70-метровая статуя Ленина. Грандиозному сооружению не суждено было появиться на карте столицы, но новые принципы синтеза архитектуры и скульптуры, заявленные в этой работе, повлияли на все дальнейшее творчество будущего мастера.

«Наша архитектура должна быть динамична, целеустремленна и в то же время проста и монументальна» — этого завета знаменитого советского архитектора Бориса Иофана его ученик Белопольский придерживался всю жизнь. Свидетельство тому — проекты зданий Большого московского цирка на проспекте Вернадского и Университета дружбы народов, памятника Юрию Гагарину, реконструкции Фрунзенской набережной.

О создании комфортной городской среды — главном принципе современного благоустройства — Белопольский заботился еще в советские годы. Ему столица обязана планировкой и застройкой юго-запада столицы, в том числе Черемушек, Ленинского проспекта. На последнем благодаря Белопольскому в 1980–1990-е вырос первый в Москве многофункциональный комплекс. В нем нашлось место не только жилым корпусам, торговой галерее, офисам и ресторану, но и спортцентру и даже детскому саду. Заслуги архитектора Москва увековечила, и проезд на юго-западе, между улицами Бутлерова и Миклухо-Маклая, получил имя Белопольского.


Руководитель 10-й мастерской «Моспроекта» Яков Белопольский и архитектор Юрий Ильин-Адаев у макета нового района Москвы.
Автор А. Чепрунов. 1966 год


Зоя Воскресенская — разведчица и детская писательница

Редкий советский школьник 1960–1980-х не знал имени Зои Воскресенской (1907–1992), которая в своих повестях и рассказах писала о жизни Ленина и семьи Ульяновых. А два ее произведения — «Сердце матери» и «Пароль — “Надежда”» — легли в основу художественных фильмов. Работать Воскресенская начала еще в 14 лет, став библиотекарем в 42-м батальоне войск ВЧК.

Позже она была политруком в колонии для малолетних правонарушителей, а когда ее заметил знаменитый разведчик Иван Чичаев, пришла на работу в иностранный отдел ОГПУ. Именно Чичаева позже Воскресенская назовет своим крестным отцом в разведке. Под агентурным псевдонимом Ирина она работала в Китае, Латвии, Эстонии, Австрии, Германии.

В годы войны Воскресенская была пресс-секретарем советского посольства в Швеции, где собирала информацию о политическом и экономическом положении Германии и ее военных планах. Об этих планах разведчица узнала незадолго до войны. В июне 1941-го на приеме в посольстве Германии, танцуя с немецким послом графом Вернером фон Шуленбургом, она заметила на стенах светлые пятна от снятых картин, в одном из помещений — груду чемоданов. Стало ясно: посольство собирается уезжать, а значит, войне быть. После победы Воскресенская работала в органах госбезопасности, служила в спецотделе лагеря для особо опасных преступников в Воркуте. В 1956-м она вышла на пенсию в звании полковника МВД СССР.

Первый рассказ Воскресенской «Кольца дружбы» был навеян рассказом финна, который из медных пятаков сделал обручальные кольца для Ленина и Крупской. Первая книга под названием «Сквозь ледяную мглу» была напечатана в 1962-м, а спустя три года на экраны вышла картина «Сердце матери», за сценарий к которому писательница удостоилась Государственной премии СССР. Зоя Воскресенская, родившаяся в Российской империи, прожившая всю жизнь в Советском Союзе, умерла в 1992 году в столице совсем другой страны — России. Теперь ее имя носит Проектируемый проезд № 1285 в районе Беговой.


Выступление писательницы Зои Воскресенской после вручения ей премии Ленинского комсомола на VIII Всесоюзном слете пионеров и школьников.
Автор И. Гольдберг. Май 1981 года


От сквера Аргентинской Республики до «Рассказовки»

Сегодня на карте Москвы появились и другие имена. Безымянный сквер на Житной улице назвали в честь Аргентинской Республики, чье посольство находится неподалеку. Сквер между Большой Бутовской и Старонародной улицами назвали именем конструктора Сергея Симонова — изобретателя первой автоматической винтовки, противотанкового ружья и самозарядного карабина, который до сих пор можно увидеть у часовых, стоящих в почетном карауле у Могилы Неизвестного Солдата в Москве.

Проектируемый проезд № 421, выходящий на Университетский проспект, теперь носит имя русского географа и антрополога Дмитрия Анучина. На месте двух проектируемых проездов в Зеленограде появилась улица Дмитрия Разумовского, освобождавшего заложников в 2004 году в школе № 1 Беслана. Герой России жил в районе Крюково, и многие местные жители хорошо его помнят.

Проектируемый проезд № 109 в Лефортове назвали в честь генерала Ивана Яковлева, который 18 лет возглавлял внутренние войска МВД СССР. В 2016 году внутренние войска МВД России вошли в состав Росгвардии. Здание центрального аппарата ведомства расположено рядом с улицей Генерала Яковлева.

Официальное наименование получила и станция «Рассказовка», которая станет конечной на Калининско-Солнцевской линии и войдет в состав крупного транспортно-пересадочного узла. Участок от «Раменок» до «Рассказовки» планируют запустить в марте 2018 года. Потом его соединят с существующим отрезком желтой ветки.

Архивные фотографии предоставлены Главархивом Москвы

Сухие, танцующие и символичные, или Что вы не знали о московских фонтанах

Игривые, серьезные, видавшие виды, загадочные… Это не о людях, а о фонтанах. У каждого своя история и предназначение: один стал местом встреч, второй вдохновляет задуматься об искусстве, третий напоминает о прошлом. В этом году в Москве работает 594 фонтана. Мы расскажем о самых интересных из них.



Летний сезон открыт, самое время совершить тур по Москве фонтанной. А чтобы смотреть было интереснее, расскажем небольшие истории об известных водных композициях.

Подарок москвичам и дань прошлому

Перед Большим театром красуется подарок жителям столицы к 850-летию Москвы — фонтан «Театральный». Он представляет собой три чаши, в центре которых — вазы, напоминающие древнегреческие. Вечером в фонтане загораются светильники и создают особенную романтическую атмосферу.

Здесь традиционно собираются ветераны Великой Отечественной войны. А причина кроется в истории этого места. До 1987 года здесь стоял совсем другой фонтан. В его облицовке использовали скандинавский мрамор и гранит. Фашистские захватчики, планируя молниеносную победу, привезли эти материалы с собой в СССР, чтобы поставить монумент, олицетворяющий триумф великой Германии. Но камню суждено было послужить совсем другой цели… Именно поэтому этот фонтан стал излюбленным местом встреч фронтовиков.








С Великой Отечественной войной связан и комплекс фонтанов на Поклонной горе, кстати, самый большой в столице. Он включает в себя 15 чаш, из которых бьет по 15 вертикальных струй. Всего 225 водяных струй — именно столько недель длилась война. Центральная аллея «Годы войны» тоже символична: она состоит из пяти террас, соответствующих пяти годам войны. Особенно впечатляют фонтаны вечером, когда включается подсветка. Струи воды приобретают ярко-алый цвет: он напоминает о крови, пролитой за свободу.







Купальщица и любитель танцев

Необычный фонтан, а точнее сход-каскад, можно найти в Парке Горького. Он называется «Купальщица». Оригинальное архитектурное сооружение построено еще в 1937 году по проекту архитектора Александра Власова. Сход к Москве-реке представляет собой каскад ступеней, по ним вода спускается из пруда в грот, расположенный в подпорной стенке схода, а оттуда она перетекает в небольшой бассейн.

Скульптура девушки-спортсменки появилась наверху схода позже, в 1952-м. Получилась композиция в духе соцреализма: молодая девушка, сосредоточенная, готовая к прыжку.
В «Царицыне» гостей встречает светомузыкальный фонтан, созданный в естественном водоеме, в пруду. Фонтан состоит из 915 водяных струй, которые меняют толщину и высоту в соответствии с аккомпанементом. Подсветка, состоящая из почти четырех тысяч подводных светильников, тоже меняется под музыку. В репертуаре фонтана — Вальс цветов и Марш Чайковского, а также две мелодии французского композитора Поля Мориа.

Если фонтан на Театральной площади стал подарком на 850-летие Москвы, то царицынский сделали к 860-летию города.







Сухой модерн и мокрая классика

Пожалуй, один из самых оригинальных фонтанов Москвы находится на Крымской набережной в парке «Музеон». Это открывшийся в 2013 году сухой фонтан, то есть без чаши: струи бьют прямо из набережной. А вот отдыхающие, которые ходят между ними, сухими могут не остаться.

Фонтан действительно впечатляет! Его площадь — 840 квадратных метров (60 метров в длину и 14 в ширину). 200 распылителей работают в разных режимах: струи воды то совсем слабые, то выстреливают на несколько метров вверх. Они могут работать все сразу, выборочными участками или хаотично. Больше всего здесь нравится детям: они в восторге от игры в догонялки со струйками воды.

Если днем с фонтаном хочется играть, то вечером — просто смотреть на него. Благодаря динамической подсветке вода переливается разными цветами. Зрелище завораживает.







Прекрасный образец классического стиля и излюбленное место встреч москвичей — это, конечно, фонтан «Пушкинский». Его построили в 1950 году. Фонтан представляет собой бассейн с тремя чашами — одной высокой и двумя низкими. Свое название композиция получила по месторасположению — Пушкинской площади.

Изначально насосы, обслуживающие фонтан, разместили в подвале стоящего рядом жилого дома. Но из-за жалоб жильцов на шум и вибрацию под фонтаном сделали специальное помещение, куда и перенесли насосную станцию.

Зимой фонтан «Пушкинский» украшают иллюминацией. Например, в этом году здесь располагался арт-объект «Музыкальный лес». Бассейн накрыли плотным материалом так, что получился просторный подиум. На поверхности осталась только центральная чаша. На подиуме выросли деревья с тысячами светодиодов, которые загорались и меняли цвет под музыку.







Зашифрованные картины и фонтан с итальянскими корнями

Ценители всего необычного просто обязаны посмотреть на фонтан «Вдохновение». Его открыли в 2006 году в честь 150-летия Третьяковской галереи. Гранитные плиты образуют своего рода чашу, из которой растет голубое дерево. На него опираются три большие рамы, в каждой из которых зашифровано знаменитое полотно. Если внимательно присмотреться к стилизованным изображениям, то можно узнать «Царя Ивана Грозного» Виктора Васнецова, «Снедь московскую. Хлебы» Ильи Машкова и «Березовую рощу» Архипа Куинджи.







А самый старый действующий фонтан столицы расположен на площади Революции, в сквере напротив Большого театра. Его построили еще в 20-е годы XIX века. Изначально фонтан выполнял функции водозаборного сооружения. Около него выстраивались жители окрестных домов, чтобы набрать питьевой воды. А в нижней части были специальные емкости для водопоя лошадей. Всего в Москве построили пять питьевых фонтанов, из которых до наших дней сохранилось два.

В 1835 году фонтан на площади Революции решили украсить. Работу поручили скульптору итальянского происхождения Ивану Витали (Джованни Витали). На постаменте он расположил четырех амуров — излюбленный декоративный элемент в искусстве эпохи Возрождения. Они поддерживают водную чашу и символизируют музыку, поэзию, трагедию и комедию.

Оригинальное название фонтана — Петровский, но москвичи стали называть его по фамилии скульптора, и постепенно это закрепилось. Теперь композицию все знают как фонтан Витали.







В Москве сохранился еще один украшенный этим скульптором фонтан, но он поменял свое расположение. Никольский фонтан раньше находился на Лубянской площади, однако в 1936 году переехал во двор Александринского дворца (сейчас это здание Президиума Российской Академии наук) на Ленинском проспекте.

Новая жизнь шедевров

Однажды увидев их, забыть невозможно. 16 красавиц — представительниц разных республик ведут хоровод вокруг огромного золотого снопа. Это, конечно, о фонтане «Дружба народов» на ВДНХ. В разные периоды в проектной документации фигурировали названия «Золотой сноп» и «Главный фонтан». Последнее вполне справедливо, фонтан расположен за главным павильоном в центре большого восьмигранного пруда.

Стоит обратить внимание на то, в каком порядке стоят статуи девушек-республик. Россия — в центре, справа и слева от нее Украина и Белоруссия. Они встречают посетителей, которые идут от главного павильона. Остальные республики расположены в соответствии с численностью населения. Так, самые малонаселенные оказались с обратной стороны фонтана. Некоторые зададутся вопросом, почему статуй 16, а не 15. Дело в том, что на момент создания фонтана в Советский Союз входило 16 республик: до 1956 года существовала Карело-Финская ССР, которую позже присоединили к РСФСР.

Скоро фонтаны «Дружба народов», «Каменный цветок» и «Золотой колос», как и еще 14 фонтанов главной аллеи ВДНХ, ждет реставрация. Их не обновляли с 1954 года, поэтому сейчас это необходимо. Специалисты отмечают крайнюю степень износа инженерного оборудования.

В рамках реставрации полностью обновят системы водопровода и водоотведения. Также восстановят утраченные декоративные элементы. Например, у фигур гусей в фонтане «Каменный цветок» сейчас отсутствуют головы, также утрачены скульптуры осетров. На всех фонтанах, кроме «Дружбы народов», заменят гранитную облицовку. А расположенный посередине пруда «Золотой колос» после реставрации запустят в первый раз за 30 лет.

Пока водные скульптуры ВДНХ только готовятся предстать в обновленном виде, восемь фонтанов на центральной площади олимпийского комплекса «Лужники» уже радуют москвичей и туристов. Совсем недавно их отреставрировали, вернув исторический облик. Чугунная часть осталась оригинальной, остальное — гранит, коммуникации, краны — воссоздавали заново. Делали это с максимальной точностью. Например, для облицовки использовали капустинский гранит — такой же, как при строительстве фонтанов в 1956 году.

Техническое оснащение фонтанов полностью заменили на современное и кое-чем дополнили. Добавили подсветку и автоматическую регулировку напора воды. А вокруг сделали розарий из нескольких тысяч кустов. Так что теперь гранитные образцы советского классицизма обитают в цветнике.







Свежая струя

Фонтанные ряды столицы постоянно пополняются, а устаревшие фонтаны ждет новый облик. Например, жители Зеленограда скоро оценят обновленный фонтан на главной площади города — Юности. В рамках ее реконструкции фонтан планируют переделать: заменить на сухой с динамической подсветкой. Планируется вернуть исторический облик знаменитым фонтанам на территории МГУ.

Еще один сухой фонтан появится в парке на Ходынском поле. Новую зеленую зону площадью 24 гектара создадут на месте пустыря. Фонтан будет украшать главную площадь парка. Также порадуют москвичей новые фонтаны в сквере на Строгинском бульваре.

За состоянием московских фонтанов следят специалисты ГБУ «Гормост», входящего в комплекс городского хозяйства столицы.

Как расписывают ёлочные игрушки?

Фарфоровые и стеклянные. В виде звёзд, астероидов и планет. В форме апельсиновых долек и жар-птиц, варежек и валенок со снегирями и даже с наполнителем из сухоцветов… Каких только игрушек не увидишь на ёлках — и на тех, что москвичи наряжают дома, и на тех, которые украшают московские улицы и музеи. Многие из этих игрушек изготавливают вручную. Как это происходит и где учат делать украшения?





На улице мороз, а в праздничном городке тепло и весело. Кружатся карусели, сверкают огоньки, на сцене театра крошечные фигурки на пуантах танцуют под музыку из «Щелкунчика». Иногда здесь идёт снег и всегда сбываются загаданные на волшебном мосту желания. Главное — очень захотеть. Но просто так на «Фабрику ёлочных игрушек» в парке «Сокольники» не попасть. Для начала нужно надеть красный колпак, иначе не пустят хозяева-гномики. А кто ещё, по-вашему, мастерит украшения для новогоднего городка?



Где вход, сразу и не догадаешься. Вот обыкновенная комната с незамысловатым скарбом: стульями, стареньким телефоном, огромными счётами, самоваром, шахматами, лыжами, какие были у каждого из нас. На потёртом шкафу сгрудились чемоданы. За его-то дверцей и начинается самое интересное. Пройдя через платяной шкаф, как сказочные Люси, Эдмунд, Сюзен и Питер, оказываемся в небольшом, подсвеченном красным помещении.

На экране священнодействует стеклодув. В его руках из стеклянных заготовок рождаются шарики. Пока все они одинаковые, прозрачные, на тонкой ножке.

«За последние сто лет процесс изготовления никак не изменился: так же пользуются огнём, разве что вместо дров и угля горит газ, — рассказывает экскурсовод Дмитрий. — Берутся стеклянные трубочки, разогреваются на огне. Вращательными движениями добиваются, чтобы стекло равномерно прогревалось со всех сторон — иначе лопнет. Оно становится мягким, тягучим, и это позволяет разделить такую трубочку на заготовки, так называемые пулечки. Их обычная длина — 8–12 сантиметров».

Стекло и правда тянется, как карамель, а шары похожи на мыльные пузыри. Мастера даже соревнуются, кто из одинакового количества стекла выдует самый большой шар. Пока что рекорд — игрушка диаметром 25 сантиметров. Такой шарик есть и в коллекции музея «Фабрика ёлочных игрушек».





Ничего сверхъестественного

«Абракадабра, бум!» — хор детских голосов сначала несмелый, нестройный, а потом он становится громче и увереннее. Происходит обыкновенное чудо: немного лунного эликсира, солнечной жидкости, живой воды — и шарик из прозрачного превращается в зеркальный, без единого пятнышка. Эту процесс часто называют реакцией серебряного зеркала.

Путь к мастерским художников лежит через волшебный мост. Говорят, загаданные на нём желания непременно сбываются. Вот и мы с детьми закрываем глаза — а вдруг?

Внизу в небольших окошках работают художницы. На готовые шары они красками наносят рисунки. Чаще всего их придумывают сами, но бывают и заказы, например написать портрет по фотографии. У Ольги есть любимые изображения: «Сейчас это рисованные персонажи, похожие на стиль Диснея». Вера чаще выбирает пейзажи или животных. Они получаются очень реалистичными: зимний закат будто светится, а у котёнка видна каждая шерстинка. Рядом, на витрине, шары с портретом семьи, тремя богатырями, кустодиевской купчихой за чаем.

На один шарик уходит не меньше 20 минут в зависимости от рисунка. «40 минут, например, если это один шарик, который рисуется с начала до конца. Но обычно расписываем партиями: каждый слой наносим прямо сразу на несколько шариков. Так получается очень быстро», — говорит Ольга. В последний момент, уже перед упаковкой, некоторые игрушки украшают блёстками.

В следующем зале целая выставка — от первых дрезденских картонажей (тиснёных фигурок) до советских и современных игрушек, в том числе тайских и знаменитых итальянских с острова Мурано. Чего здесь только нет: и блестящие барабанчики, и богатыри, и пятиконечные звёзды, башмачки, и шары с изображениями Кремля, Большого театра, Георгия Победоносца. Конечно, на витринах есть деды-морозы, снеговики, машинки, снегурочки и щелкунчики, шишки, а ещё стрекозы с изящными крыльями, невиданное чудо-юдо, крылатый Икар, коллекция украшений на прищепках и даже игрушечные пакеты молока.





Украшения своими руками

На мастер-классе можно и самому ненадолго стать художником. Участникам раздают уже готовые разноцветные шары. На каждом столе тарелки с блёстками, небольшие баночки с клеем ПВА и кисточками.

«Технология простая: берём кисточку, макаем в клей и пытаемся что-нибудь нарисовать. Нанесли несколько элементов — берём ложечку, набираем присыпку и обильно посыпаем то место, куда был нанесён клей. Переворачиваем и стучим по руке — слегка, чтобы сбить присыпку», — объясняет на мастер-классе Александр. Клей сохнет быстро, поэтому рисунок лучше наносить частями. Ещё несколько штрихов — и на стаканчике-подставке незамысловатая, зато сделанная собственными руками игрушка.





3D-игрушки и экоклассы

Музей «Фабрика ёлочных игрушек» открыт с 1 ноября по 15 января. Но научиться делать украшения к празднику можно, конечно, не только здесь. Похожие мастер-классы войдут в программу фестиваля «Путешествие в Рождество». Самые необычные игрушки будут делать с помощью технологии 3D-печати на Пушкинской площади. На Сокольнической площади расскажут, из чего мастерили первые ёлочные игрушки и из чего их изготавливают сейчас, какие формы у них были в разные годы. Детей здесь научат расписывать деревянные украшения для ёлки в старорусском, советском и современном стиле.

Авторские игрушки и украшения будут делать также на Кузнецком Мосту. А 24 декабря ими нарядят ёлки, каждая их которых станет настоящим арт-объектом с собственным дизайном. «Кулинарную» украсят леденцами и другими сладостями, «компьютерную» — игрушками из микросхем, ёлку будущего — игрушками, сделанными с помощью 3D-принтера. Украшениями также станут мягкие и деревянные игрушки, рождественские ангелы.

Биологический музей в праздники приоткроет дверь в настоящие «Мастерские Деда Мороза». Дети и взрослые изготовят украшения из самых обычных на первый взгляд материалов: бумаги, фетра, шишек, краски и клея.

В преддверии праздников Мосприрода также приглашает на несколько мастер-классов. В экоклассе дирекции природных территорий «Москворецкий» покажут технику декупажа, помогут создать поделки из природных материалов и использованного пластика. В новогодней мастерской эколого-просветительского центра «Битцевский лес» научат делать шары для ёлки из старых лампочек и бумаги, украшение «Шапочка» из шерстяных ниток и гномиков из флиса и ниток. Игрушки из вторсырья будут мастерить в дирекции природных территорий «Тушинский» и «Покровское-Стрешнево». А те, кто в своих силах уверен, могут отправить свои работы на конкурс «Мастерская новогодних чудес».